EXHIBITION ON SCREEN, O.m.U., Staffel 9

 

SONNENBLUMEN

Kinostart: Samstag, 25. September 2021

Regie: David Bickerstaff

Länge: 85 Minute

Vincent van Goghs Sonnenblumen zählen zu seinen berühmtesten Werken und zu den bekanntesten Gemälden der Welt. Eine bemerkenswerte Ausstellung des Van Gogh Museums ermöglicht einen ganz neuen Blick auf die fünf Versionen der Sonnenblumenvase in öffentlicher Hand. Zu dieser Ausstellung gewährte das Van Gogh Museum Exhibition on Screen erneut exklusiven Zugang.

Die Bilder erkennt man auf den ersten Blick, doch unser Film schaut hinter die Kulissen und widmet sich den vielen Geheimnissen und Fragen, die sie umgeben. Warum wählte Van Gogh das exotische Motiv der Sonnenblume mit ihrem langen Stängel und dem goldenen Kranz aus Blütenblättern? Wann kam die Blume nach Europa und wie haben frühere Künstler auf sie reagiert? Was versuchte Van Gogh in seinen Werken auszudrücken und wie unterscheiden sich die verschiedenen Fassungen? Welche Geheimnisse entdeckten die Spezialisten, die diese Werke eingehend untersuchten? Das alles enthüllt dieser faszinierende Film, dessen Macher von Amsterdam nach Tokio, Philadelphia, London und München reisten, um alle fünf Gemälde in unglaublich hoher Auflösung und mit sämtlichen Details aufzunehmen.

Jedes Gemälde ist anders und hat seine eigene Geschichte, die sich in eine der bekanntesten und bewegtesten Perioden der Kunstgeschichte einschreibt. Alle fünf Werke befinden sich heute in einem so fragilen Zustand, dass eine solche Ausstellung nie wieder möglich sein wird. Einzig dieser Film bietet Ihnen die Möglichkeit, sie in unserer virtuellen Show zusammen zu sehen und auf diese Weise neue Ebenen der Bilder und seines Künstlers Van Gogh zu verstehen

Eine einmalige Gelegenheit, diese spektakuläre Gemäldeserie ganz neu zu erleben.

Fünf der berühmten Arles-Sonnenblumen aus Sammlungen in London, Philadelphia, Tokio, München und Amsterdam im Film.

RAPHAEL REVEALED

Kinostart: Sonntag, 17. Oktober 2021

Regie: Phil Grabsky

Länge: 88 Minuten

Anlässlich des 500. Todestages von Raffael fand in Rom die größte Ausstellung seiner Werke statt, die es je gab. Exhibition on Screen erhielt exklusiven Zugang zu dieser einmaligen Präsentation.

Mit über zweihundert Meisterwerken – darunter Gemälde und Zeichnungen, von denen über einhundert zum ersten Mal zusammen gezeigt wurden – würdigte diese große Ausstellung Leben und Werk von Raffael Sanzio da Urbino.

Mit einmaligen Leihgaben aus dem Louvre, den Uffizien, der National Gallery of Art, dem Prado-Museum und von anderen bieten die Ausstellung und dieser Film eine noch nie dagewesene Möglichkeit, die ganze Bandbreite von Raffaels Können, Kreativität und Einfallsreichtum zu sehen.

Der preisgekrönte Regisseur Phil Grabsky bietet eine neue Sicht auf diesen Giganten der Renaissance und zeigt, warum er als einer der bedeutendsten Maler aller Zeiten gilt. Der Film beschäftigt sich ausführlich mit Raffaels Leben in Rom und enthält einzigartige Aufnahmen des antiken Rom, das einen so starken Einfluss ausübte; dazu gehören selten zu sehende Impressionen von Neros Goldenem Haus, das Raffael selbst besucht hatte.

Raphael war mehr als nur ein Maler, er war einer der außergewöhnlichsten Künstler der Renaissance, wird aber oft missverstanden oder mythologisiert. Diese sensationelle Ausstellung ermöglicht es, zum ersten Mal den wahren Raffael zu erleben.

»… der einflussreichste europäische Künstler, seine Werke sprechen noch heute zu uns …«
FT Weekend

In seiner kurzen Laufbahn prägte Raffael die westliche Kultur wie nur wenige Künstler vor oder nach ihm.

Die bahnbrechende Ausstellung zeigt Raffaels berühmte Gemälde und Zeichnungen sowie seine Arbeiten in den Bereichen Architektur, Dichtung und Gestaltung von Skulpturen, Wandteppichen und Drucken.

 

DER DÄNISCHE SAMMLER: VON DELACROIX BIS GAUGUIN

Kinostart: Sonntag, 13.2.22

Regie: David Bickerstaff

Länge: 90 Minuten

Viele Jahre lang interessierte sich niemand für die Kunst der Impressionisten. Künstler wie Monet, Degas und Renoir wurden verunglimpft, angegriffen und blieben in der Folge mittellos.

Dann geschah etwas Bemerkenswertes. Eine neue Generation von Kunstsammlern trat an, und schon bald kämpften sie darum, jedes Werk der neuen, radikalen Künstler zu erwerben, das sie finden konnten. Unter ihnen war auch der visionäre dänische Geschäftsmann Wilhelm Hansen. Es war ein außergewöhnlicher Moment in der Kunstgeschichte, voller Dramatik, Intrigen und Betrug.

Einige Sammler kennen wir vielleicht, andere nicht. Hansen trug jedenfalls eine überaus bemerkenswerte Kunstkollektion zusammen, die in seinem Sommerhaus Ordrupgaard am Rande Kopenhagens untergebracht ist. Exhibition on Screen erzählt seine faszinierende Geschichte und bringt – mit exklusivem Zugang zu einer ausverkauften Ausstellung in der Londoner Royal Academy – Hansens außergewöhnliche Sammlung in prachtvoller High-Definition auf die große Leinwand.

Von Hansens schönem Haus und Garten auf Ordrupgaard bis zu den Straßen der Pariser Bohème nimmt dieser Film Sie mit auf eine Reise, bei der Sie einige der großartigsten Beispiele französischer Kunst des 19. Jahrhunderts entdecken können.

Die dänische Ordrupgaard-Sammlung ist eine wahre Schatztruhe mit einigen der schönsten impressionistischen Werke, die jemals gemalt wurden.

Sie enthält Realismus-Gemälde von Corot, Delacroix und Courbet, Landschaften von Monet, Pissarro, Cézanne und Sisley sowie wundervoll eingefühlte Porträts von Degas, Manet, Morisot und Gonzalès.

Frida Kahlo

Kinostart: Sonntag, 6.3.2022

Regie: Ali Ray Länge: 90 Minuten

Wer war Frida Kahlo? Jeder hat schon von ihr gehört, doch was für ein Mensch verbirgt sich hinter den leuchtenden Farben, den buschigen Augenbrauen und den Blumenkränzen? Wir entführen Sie auf eine Reise durch das Leben dieser ikonischen Malerin: Entdecken Sie ihre Kunst und die Wahrheit über ihr bewegtes Leben.

Dieser maßstabsetzende Film vermittelt tiefe Einblicke in zentrale Werke von Frida Kahlo. Dank neuester Aufnahmetechnik sehen Sie diese in bislang unvorstellbarer Qualität. Die Produktion verrät Kahlos tiefste Gefühle und entschlüsselt die Geheimnisse und Symbole, die sich hinter ihrer Kunst verbergen. Als Leitfaden durch den Film dienen ihre Briefe.

Wie bei Exhibition on Screen üblich, verbindet unser ganz persönlicher, intimer Film Interviews mit Kommentaren und detaillierten Kunstanalysen. Er präsentiert ein wahres Feuerwerk an Farben, feiert die Kraft des Lebens und bietet Ihnen einen einmaligen Zugang zu Kahlos Werken: Erfahren Sie mehr über ihre fieberhafte Kreativität, ihre Widerstandskraft und ihre beispiellose Lust am Leben, an Politik, Männern und Frauen.

Unser Film gräbt tiefer als alle bisherigen Produktionen; er lässt weltbekannte Experten zu Wort kommen und erkundet die Größe dieser Künstlerin: So entdecken Sie die wahre Frida Kahlo.

Der ultimative Film zum Leben und Werk einer wahren Ikone.

Mit zahlreichen Aufnahmen aus Kahlos »Blauem Haus« in Mexico City.

In Zusammenarbeit mit Experten, die Kahlo persönlich kannten oder ihr Werk erforscht und kuratiert haben

OSTERN IN DER KUNST

Kinostart: Dienstag 10. April 2022

Regie: Phil Grabsky

Länge: 85 Minuten

Die Geschichte von Tod und Auferstehung Christi hat die westliche Kultur in den letzten 2000 Jahren stark geprägt. Es ist vielleicht das bedeutendste historische Ereignis aller Zeiten – erzählt in den Evangelien, aber auch dargestellt von den größten Künstlern der Geschichte.

Von triumphal bis wild, von ätherisch bis tastbar – einige der größten Kunstwerke der westlichen Zivilisation konzentrieren sich auf diesen entscheidenden Moment. Der wunderschön gedrehte Film erforscht die Ostergeschichte, wie sie in der Kunst dargestellt wird, von der Zeit der frühen Christen bis zum heutigen Tag.

Gedreht vor Ort in Israel, den USA und in ganz Europa, erkundet der Film die verschiedenen Arten, wie Künstler die Ostergeschichte im Laufe der Jahrhunderte wiedergegeben haben. Er fängt dabei einen entscheidenden Teil der Geschichte und Kultur der letzten 2000 Jahre ein.

Die größte Geschichte, die je gemalt wurde.

»Jeder, der sich für bildende Kunst interessiert […], jeder, der sich für Kultur interessiert […], muss sich für die Geschichte der Christenheit interessieren.«
Rachel Campbell-Johnston, The Times

Auf faszinierende Weise werden hier Ambition, Schmerz, Leid und Herrlichkeit dieser zeitlosen Erzählung thematisiert.

Mit Aufnahmen von einigen der größten Kunstwerke aller Zeiten.

Gemälde von Caravaggio, Dalí, El Greco, Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raffael, Rubens, Tizian und anderen.

PISSARRO: VATER DES IMPRESSIONISMUS

Kinostart: Sonntag, 29. Mai 2022

Regie: David Bickerstaff

Länge: 90 Minuten

Ohne Camille Pissarro gäbe es keinen Impressionismus in der Kunst. Er wird zu Recht als Vater des Impressionismus bezeichnet.

Es war ein dramatischer Weg, den Pissarro beschritt, und in all der Zeit schrieb er ausgiebig an seine Familie. Diese intimen und aufschlussreichen Briefe sind es, die den Film über Pissarros Leben und Werk so fesselnd machen.

Der auf den Westindischen Inseln geborene Pissarro entdeckte als junger Mann in Paris seine Leidenschaft für die Malerei. Mit 43 Jahren trommelte er eine Gruppe begeisterter Künstler zu einem neuen Kollektiv zusammen. Ihre erste Ausstellung wurde von den Kritikern verhöhnt, aber die Gruppe hatte einen neuen Namen bekommen: die Impressionisten. Für die nächsten 40 Jahre war Pissarro die treibende Kraft hinter dem, was heute zur beliebtesten Kunstrichtung der Welt geworden ist.

Das Ashmolean Museum hat eine lange Tradition großartiger Ausstellungen. Als ältestes öffentliches Museum Großbritanniens überhaupt (es öffnete seine Türen im Mai 1683) beherbergt es eine ungeheuer reichhaltige Sammlung, darunter das bemerkenswerte Pissarro-Archiv. Mit exklusivem Zugang zum umfangreichsten Archiv eines impressionistischen Malers und zur ersten großen Pissarro-Retrospektive seit vier Jahrzehnten erkundet und beleuchtet dieser Film den so spannenden wie bedeutsamen Lebensweg und das Werk eines unglaublichen Künstlers.

Diese große neue Ausstellung im Ashmolean Museum in Oxford ist die erste große Retrospektive seit über 40 Jahren.

Cezanne nannte Pissarro »den ersten Impressionisten«.

Das Ashmolean Museum verfügt über ein enormes und unvergleichliches Archiv mit Pissarros Werken, Korrespondenz und mehr.